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艺术导论课程标准

【来源: | 发布日期:2017-01-02 】

一、课程信息

课程名称:《艺术导论》 制定人:孟唐琳

课程代码:520040001 制定日期:2018.8

学分:2 审核人:

学时:36

先修课程:无   后续课程:无

课程类型:公共基础课

本标准适用于全院各专业

二、课程性质与功能定位

1.课程性质

艺术导论是一门研究艺术活动基本规律的学科,是阐述艺术的基本性质、艺术活动系统以及艺术种类特点的科学体系。它概括地讲述艺术的基础理论、艺术实践和艺术理论之间的基本问题。本课程在全院各专业一年级第二学期开设,学生在掌握艺术理论的基础上,了解并掌握艺术的基本原理和主要特征;了解并熟悉六大门类艺术的基本知识,提高艺术鉴赏力与艺术修养,增强人文素质;从美学与文化学角度,了解和认识从艺术创作到艺术接受的全过程。通过对各种艺术门类的学习,陶冶情操,培养健康的审美趣味,提高大学生的艺术修养。

2.课程功能定位

艺术导论是人类广泛的艺术实践经验的概括和总结,通过本课程的学习,使学生以马克思主义理论为指导,让职业院校的学术从理论上认识艺术的本质,特性及有关规律,从宏观上把握美的特点和规律,树立健康向上的审美理想,培养学生运用科学的美学观分析和解决艺术实践当中所遇到的问题,激发对艺术学习的历史责任感,使学生的创作更有自觉性、更有思想性、更有艺术的创新性,为艺术设计的学子们奠定扎实的理论基础。

三、课程目标与内容设计

1、课程目标

艺术导论这门课程面向全院各个专业,学生通过本课程的学习,能以艺术理论为指导,从理论上认识艺术的本质,特性及有关规律,从宏观上把握美的特点和规律,树立健康向上的审美理想。培养学生运用科学的美学观分析和解决艺术实践当中所遇到的问题。同时培养学生的艺术修养,增强艺术欣赏及创作能力,激发学生对艺术学习的责任感,使学生的学习更有自觉性、思想性、艺术性。

知识目标:了解艺术的定义、种类、以及各种门类艺术欣赏

能力目标:掌握基本的艺术理论,能够进行分析、判断和赏析。

素质目标:增强学生的探索精神、艺术思维能力、实践能力及创新能力。

2、课程教学安排

周次

教学单元

教学内容

教学时数

1

音乐欣赏概论

欣赏音乐的三个层次

音乐的实用功能

从哪些方面欣赏音乐

2学时

2

西洋管弦乐器

西洋管弦乐器分类

乐器特征及音色特点

音乐作品赏析

2学时

3

书法基础理论知识

书法基础

教师获奖作品展示

2学时

4

不同时代名家名作

书法知识学习要求

书法作品的欣赏技巧

2学时

5

鉴赏话剧片断

话剧基础知识

了解台词语言的魅力

2学时

6

鉴赏戏剧小品

分析戏剧中的矛盾冲突

演员肢体语言的重要性

2学时

7

走进舞蹈

舞蹈的概念与定义

舞蹈的起源

2学时

8

民族舞的发展

民族舞的特点、分类

作品赏析

2学时

9

古典舞的发展

古典舞的特点、分类

作品赏析

2学时

10

电影与人生

影视鉴赏的特点

影视鉴赏的层次

2学时

11

电影之旅

电影的诞生和发展

2学时

12

电影语言

画面、声音、蒙太奇

2学时

13

外国绘画流派鉴赏

外国绘画流派的起源

代表人物及代表作品赏析

2学时

14

中国传统绘画流派鉴赏

中国传统绘画流派起

代表人物及作品赏析

佳作赏析

2学时

15

美丽的美学

美学的性质及研究对象

美学在当代的使命

2学时

16

天地有大美

美的范畴

美的存在方式

身边的美学

2学时

四、教学方法与手段

本课程采用模块教学,成立了由七人组成的课程组成员,成员在年龄结构、职称结构、学缘结构方面配备合理,符合教学要求。教师不仅具备了较高的学历、扎实的专业技能,同时具备发现问题、解决问题,教学科研的能力。教师在教学中根据各专业的不同,结合学生的专业特点进行教学。并把知识内容划分为不同的知识模块,授课教师根据艺术对于知识结构的要求,不断调整知识模块内容的构成。并且根据艺术教育发展现状,不断更新知识内容,做到使学生学得好,用得上。

课程组成员在教学过程中采用的具体教学方法有:

情景式教学法:情景教学法源于观察分析,让学生置身于实际环境中体验和感受,以达到训练学生对认知能力和实际运用能力,同时,也使学生从知识的被动接收者转变为积极的参与者和热情的探索者。

模拟式教学法:带领学生到实践实训中去,在模拟实验里,利用视频、实物等使学生有一种身临其境的感觉。在这样的教学过程中,充分发挥了学生的主观能动性,调动了学生的学习积极性,学生的主体地位得到了体现。学生在认识发展中加深了对教学形式和内容的感知、记忆、思维、想象。

小组式讨论法:教师讲授与学生讨论相结合,如举办艺术专题,由学生讲说,教师点评等。既可充分发挥学生的主动性,增强教学互动,创造生动活泼的教学情境,又可让学生在掌握学习内容的同时,培养对问题的表述能力和参与意识,增强课堂教学效果。

实践活动:就本课程中某些重点难点问题,进行实地考察学习参观和开展艺术技能的展示活动。鼓励学生参与教学实践,走出课堂,参观丰富的自然景观和人文殿堂,改变“一言堂”、“满堂灌”的传统教学方法。

在教学手段上,采取三结合:

传统与现代结合:综合板书与多媒体课件的优点有针对性的进行教学,多媒体课件生动直观,但也存在不少的缺点,比如信息量过大,节奏过快等,学生接收困难,而传统板书恰好弥补这个缺陷,根据内容选择板书或是多媒体,如果讲到作品欣赏比较时,选择多媒体,可以使抽象的问题变得简单而且直观。当需要讲解理论时,则采用传统板书来进行,这样学生可以有时间思考,而且学生老师可以直接交流,及时反馈。

理论知识与作品分析相结合:采用多媒体教学、现场教学等手段,融“教、学、思”于一体。授课过程中始终坚持学生是学习的主体,老师引导听课、启发思考,倾听学生见解,给予评价,各个环节环环相扣,紧密联结;并且每个环节分配的时间都不长,可以使学生保持新鲜感,不易产生疲劳。同时注意培养学生的主动学习意识,养成良好的学习习惯。

课程内容同实践结合:讲课论述时多用例证,避免空泛论理,采用声象教材以及真实观摩的方式组织灵活多样的教学形式。提高学生对文艺作品的鉴赏能力创作能力至关重要,故在讲清理论的同时,结合具体的文艺作品(包括文艺演出、参观景观),让学生理论联系实际、亲身感受、欣赏、学以致用。

五、课程考核与评价

本课程的成绩考核:艺术导论教学中,学生成绩的考核安排,平时作业占30%,考试占70%;平时作业(堂上:案例分析、热点问题讨论;课后:确定研究论题、撰写课程作业、课程论文等)。本课程的作业与考试力求有利于学生的自主学习,开课之初即向学生明确宣布考核及评价方式,要求课程组教师精心设计作业(包括习题、大作业、课程作业及思考练习题等)。规范作业管理,引导学生消化和扩展所学知识,促使学生充分利用课外时间,自己去获取知识、发展能力。使学生从被动的学习者变为主动的求知者,让学生的应变能力、创新能力和团队精神在解决问题的过程中得到提高。

为促进教学,建立多途径、多级别的我们在教学过程中实行了教学反馈

1、不同对象:学生直接反馈、小组反馈、班级反馈、辅导员反馈。强调学生直接反馈。

2、不同途径:对话、问卷、网络等。

六、课程实施要求

1.授课教师的基本要求

从事《艺术导论》专业基础课程教学和实践指导的教师共7名,其中硕士及其以上学历教师3名,学士学位教师4名;教授1人、副教授3人、高校讲师3人。教师队伍全部是中青年教师,平均年龄37岁;专业教师分别毕业于北京师范学院、河南大学等数所高校,所学专业涉及艺术教育、美学等专业。

本课程教学队伍具有高学历、高职称、教学经验丰富、师资结构配备合理的特点。在本课程教学成员中,主要成员中有2人具有二十年以上教学经验,师资结构较为合理。

2.实践教学条件要求

已建实训室5个,主要设备多媒体教室、设计室、画室等。开发多媒体课件,使用flash和Authorware软件开发了近12个多媒体教学课件,动态演示艺术教育课件。建立了多媒体教学资源库和试题库。为学生提供大量的可参考借鉴的艺术知识,介绍当前艺术的发展方向,引导学生进行艺术知识的学习。通过网络平台提供的论坛和电子邮件系统,完善课程评价体系和教学反馈体系,使教师和学生之间建立了及时互动的沟通渠道。

3.教材、数字化资源选用

教材:《艺术欣赏》主编:刘廷娥

参考书目:《艺术概论》主编:彭吉象

《艺术导论》主编:贾涛